黃世芳——一個鍛銅雕塑藝術家的鏗鏘之旅

　　在北京昌平山腳下一個村落里，有一個遠離人群的大院，里面每天傳出叮叮當當鏗鏗鏘鏘的金屬擊打聲，綿綿不絕。一般人想不到，這里會是一個鍛銅雕塑藝術家的工作室。

總理專列：四季平安 1994年作

　　鍛銅雕塑是一種古老而又充滿藝術魅力的工藝品，它以銅為材料，通過鋼鏨、雕刻、打磨等工藝制作而成。鍛銅雕塑具有獨特的藝術價值和文化內涵，是傳承文化的重要載體。
　　相傳，大禹治水成功之后，為了祈愿國運昌盛，百姓安居樂業，以銅鑄九鼎，鎮守華夏九州，世代相傳，不斷沿襲，逐漸讓銅成為“國之重器”的代言人。如今，這門源遠流長的工藝代有傳人，黃世芳就是沉浸其中數十年勤耕不輟的鍛銅雕塑藝術傳人。

黃世芳在專心鍛銅

　　黃世芳，1963年生于西安，受父親影響，從小喜歡書法和繪畫，1989年進入中央工藝美術學院裝飾繪畫系金屬工藝專業學習，自此開啟了她三十余載運用銅材創造作品的藝術生涯，終成國內鍛銅雕塑第一人。

1998年在法門寺地宮里安裝捧真身菩薩

　　鍛銅藝術作品大都設置于公共環境以作裝飾，所見以壁雕為多。多年來黃世芳的公共藝術作品可謂洋洋大觀，其中尤以登堂入室于中南海紫光閣、人民大會堂、中國科技館、法門寺等重要場所間的作品為代表。不過依我所見，以鍛銅為手段的公共藝術創作者，大多是因一場地一項目的要求為一時的選擇，極少有像她一樣數十年鐘情于、專擅于銅的材質和工藝癡心不改。有志者事竟成，亦終于成就了一位在鍛銅藝術及工藝方面的大家，獨一無二。
　　以件數而論，公共藝術作品只是她全部鍛銅藝術作品中的一小部分。為數更多的是她三十多年來日復一日敲敲打打而成的小幅銅雕，密布于每一件作品上的鏨擊之痕傾注了她的熱愛和心血，反映了她對銅雕藝術獨有的探索和追求。難能可貴的是她始終不忘初心，她能夠始終把握裝飾繪畫的基本性質和現今的發展趨勢。于她而言，銅的材質以及繁復的工藝是具有獨特表現力的手段，是可以體現藝術創意的特別的媒介形式。而對當代裝飾繪畫審美特征及個人風格的探索才是她敲敲打打停不下來的意義所在。
　　可能因為我本科學習木刻版畫的緣故，我特別欣賞黃世芳介于繪畫與雕刻之間的小幅作品。似乎在平面性、概括性、形式的抽象性等方面有了共同語言。我覺得她的小幅作品主要在兩方面體現了較為顯著的個性特質，一是對裝飾抽象性的探索，一是對銅材的自然及工藝屬性以及整體質感的刻意表達。
　　視覺形式的抽象關系是繪畫本體語言的精髓。立體的浮雕摻和二維平面增加了三維因素，平衡與協調銅雕這種既平面又立體、既抽象又具象的形式關系，是黃世芳孜孜以求的藝術挑戰。鋼鏨之下，專屬于她的似是而非的人體、飛鳥、植物、風云等等形象元素被閃亮的銅質統合于整體的抽象的圖式之中，盡顯裝飾美感的厚度與分量。作品置于現實空間，滿滿的存在感耐人尋味。

人民大會堂海南廳鹿回頭

　　關于質感，亦是黃世芳樂此不疲的實驗課題。
　　質感是品鑒一切藝術品質的通感，且不論雕刻、繪畫對于質感的不可或缺；音樂亦可用質感加以褒貶；文學亦如是（文字是肉做的/董橋）；而傳世的藝術品更有無數的詞匯形容質感狀態。黃世芳在銅雕上運用各種自然和非自然的手段追求理想的質感效果是她對銅材屬性的獨有理解和表達，亦是她對銅雕藝術做出的獨一份的貢獻。

北京世紀壇醫院神醫會診

　　1994年，黃世芳在清華美院成功舉辦了第一次個人銅雕藝術作品展，又在六年之后的2000年舉辦了第二個個人作品展，迄今又探索勤耕二十多年，目前在準備她的第三個個人作品展。
　　祝愿黃世芳的銅雕藝術佳作迭出，精進不休。